Películas comentadas Volver al perfil publico

Si describiera este filme seria algo triste pero hermoso de ver. Ella es una buena representación que lo que podes llegar a hacer las sociedades junto a las nuevas tecnología y la historia planteada esta bien ejecutada que no sea tonta. Joaquin Phoenix hace una gran actuación sutil y Scarlett Johansson, solo con su voz muestra una increíble carga emocional, ambos con una gran química en las escenas. El director destaca en su labor: el enfoque de la cámara, la paleta de colores y su colaboración junto la fotografía y el soundtrack. Una conmovedora historia de amor bien realizada, sin embargo puede que no sea del agrado de algunos por su premisa.

Este filme es el más experimental del estudio. Empezando con el elenco, lleno de talentos y que forman personajes notorios, conformado por afroamericanos debido al contexto lo requiere y el papel de las mujeres que se muestran superior al protagonista. Después el diseño de producción y vestuario, tomando como inspiración las tribu nativas del continente dándole una personalidad única, sin embargo por momento muchos escenarios de CGI y artefactos se lo quiten. Finalmente los antagonistas que presentan carisma, hacen destacable sus apariciones. Con una historia con aire a Hamlet y un soundtrack diverso, es un propuesta diferente y entretenida del género.

Me sorprendió lo entretenido que estaba. Justice league capaz no es el filme que esperaban pero si una buena propuesta a comparación de las otras, pero tampoco al nivel de Wonder woman. Los personajes y sus interacciones junto a las escenas de acción son de lo mejor. Pero, obviando el guión común y predecible, hay ciertos factores que quita una buena impresión: el antagonista inconsistente; la edición que al parecer recorto parte de la película, la hizo ágil y disfrutable pero a la vez fugaz; el diseño de producción y el colapso de CGI; y por últimos los directores, las diferentes visiones que tienen se pelean para ver quien más llama la atención principalmente en la paleta de colores.

Es una demostración, por parte del director, de su admiración al cine y los monstruos. En lo técnico, todo esta excelentemente realizado, en conjunto da un estilo único: la fotografía resaltando un diseño de producción bien detallado, la música desde las canciones hasta esas melodías que acompañan en todo momento al filme. Del elenco destacar a Sally Hawkins y Doug Jones, como la criatura, debido a que utilizan solo lenguaje corporal para transmitir las emociones. Es una hermosa y dulce historia de amor pero con la cual tuve dos problemas: se puede sentir predecible, quitando la emoción sobre el final; y la fantasía, género que me desacostumbre a ver, lo cual costó asimilar rápidamente.

Una de las más esperadas de los Oscar. Lo más comentado es la actuación de Gary Oldman, sin embargo, nunca se lo ve, solo a Churchill; el actor se pierde en el personaje (eso dice mucho) con una gran ayuda del maquillaje. A pesar de lo que uno puede pensar sobre una película que tiene un gran porcentaje de diálogos se puede sentir pesado o aburrido pero el guión está bien construido, las distintas tomas, la edición y la fotografía a cargo del director la vuelve una experiencia grata. A pesar de que se centra en el momento más importante del personaje, sin la necesidad de divagar en su pasado, al terminar se siente que queda inconclusa la trama que venía tratando.

No hay mejor titulo que Vol II, una buena historia que debido a su extensión fue dividida por necesidad y no recaudación. En este caso, Tarantino despliega otra de sus características: los diálogos. Aunque en su mayoría son buenos, sobre el final se siente que retrasa el clímax y parece que el director releva las escenas de acción debida a estas, sin embargo el filme contiene varias escenas destacables que llenan ese vacío. Desde luego como siempre los personajes son el principal fuerte, en especial la Novia, donde junto a la primera parte conoce a quien acompañamos.

Pixar nos vuelve a traer una buena propuesta para ver ene familia, que contiene un excelente diseño de producción y nivel de investigación. Si bien Coco contiene la misma estructura narrativa en la historia (lo cual puede quitar sorpresas e interés), se debe resaltar más el mensaje que trata de dar sobre la familia. Los personajes que también empiezan como estereotipos , se le da profundidad lo que ayuda al espectador a familiarizarse. Sobre el final fue inevitable no emocionarme debido a la identificación que uno siente.

The big sick es una interesante comedia romántica con buenos momentos de comedia y drama, los cuales están bien balanceados. El guión y la historia parecieron bastante original y auténtica (impresionado que se base en la vida real del actor) incluso conmovedora. Lo mejor es el elenco: Kumail Nanjiani y Zoe Kazan como la pareja, se siente la química entre ellos; también Holly Hunter y Ray Romano como padres de la joven, sin duda varias escenas resaltan debido a la presencia carismática de estos actores.

Una demostración del buen cine. Sin Tarantino no seria lo mismo, se nota tanto el guión por su historia como en la dirección de las escenas de acción, las diferentes tomas y planos que aparecen en pantalla, una escena en animación japones e incluso la edición, que aunque no estuvo encargado directamente, se nota su participación. A pesar de algunos problemas personales sobre como toma a la ligera algunas situaciones en la historia, es una recomendable película "homenaje" al cine de artes marciales.

Cuando veo una buena película más que reseñar prefiero recomendar. Tres anuncios por un crimen es una buena película dramática, la cual es gracias al elenco que tiene; todos hacen un buen desempeño pero debido a sus personajes Frances McDormand, Woody Harrelson y Sam Rockwell se lucen. Martin McDonagh hace un buen trabajo en el guión, manteniendo la atención y tensión del espectador con un humor negro bastante balanceado. En lo técnico, posee una buena fotografía y una excelente composición/recopilación de música que le da el toque de western.