Slumdog Millionaire ¿Quien quiere ser millonario?

Slumdog es una película muy particular. Su relato y la historia que cuentan no es algo común. No llega a ser una Forrest Gump o una Benjamín Button, pero… casi casi de cierta manera.
Me gustó mucho esta película y el final creo que es el broche de oro a un muy buen relato. Pero lo mejor de toda la realización, es que Dany Boyle se ocupa de demostrar porque es necesario dar un Oscar a Mejor película y por separado a Mejor director. No se si Slumdog tiene que ser elegida como la mejor del año para la Academia de Hollywood, pero sin lugar a dudas el laburo de Boyle tiene que ser premiado, porque es descomunal.
No solo por la dirección sobre los actores, sino que fundamentalmente por su trabajo minucioso en la filmación, en la puesta de cámaras, en nutrir cada secuencia o situación con múltiples planos que demuestran que el cine es grandioso cuando un director ama la cámara como demuestra Boyle.
Será inevitable comparar algunas escenas con Ciudad de Dios, tanto por el uso de la cámara en mano como del entorno social y económico.
Mi referencia a Forrest Gump está dada por la recorrida en la vida del protagonista, con hechos muy particulares, aunque estos no pintorescos.
Las actuaciones son muy realistas, la fotografía es maravillosa y la musicalización acompaña correctamente.
Creo que lo mejor que tiene Slumdog entre todas las nominadas, es que no es una película que se haya hecho a mi parecer, como para “estar nominada”. Y es una alegría que la academia vea una historia y encima de este origen para considerarla de las mejores películas del año. Algo similar hicieron con el descomunal laburo de Robert Downey Jr en Una guerra de película. Creo que este año los de los Oscar se preguntaron un par de veces “¿Y por que nó?. Eso es para aplaudir.
Y también este año tenemos a directores que hacen películas distintas a sus antecedentes y que les sale bien, como es Boyle con esta y Fincher con Button. Eso asegura un muy buen futuro en el cine!
Por mi parte, Slumdog es una justa nominada al Oscar. Una película para disfrutar.
Sir Chandler

Slumdog Millonaire es la clase de película que Tugg Speedman, el personaje de Ben Stiller en Tropic Thunder, hubiera deseado protagonizar, ya que le aseguraba otro Oscar a su carrera.
La verdad que sería una injusticia si no recibiera la estatuilla dorada al mejor film del año, ya que tiene todos los requisitos que valora la Academia de Hollywood en estos últimos tiempos: Un festival de clichés, con personajes ultra sufridos y atormentados, dignos de una telenovela mexicana con estética MTV que pelean por sus sueños en un mundo cruel.
La comedia Tropic Thunder es un elemento vital para entender por qué este film es considerado una joya del séptimo arte en los Estados Unidos, al menos por la industria del cine.
Inclusive, diarios importantes llegaron a compararla con Ciudad de Dios (un disparate), que fue realmente un películon memorable.
Aquel film de Fernando Meirelles trabajó de manera inteligente una temática social muy importante en Brasil, con una historia que estaba basada en acontecimientos reales y tenía la virtud de relatar los hechos a través de un thriller apasionante.
Este trabajo de Danny Boyle explota las peores miserias de la India para narrar un cuento totalmente tirado de los pelos e inverosímil con el único objetivo de manipular las emociones del espectador.
Durante 40 minutos te taladran la cabeza con el abuso físico de chicos y hechos terribles, narrados desde la mirada turista del director, para luego concentrarse en un culebrón tonto con personajes extremadamente atormentados, que parecen rendirle tributo a las novelas más deprimentes de Charles Dickens, como “Almacén de antigüedades”.
Con los cieguitos cantantes te bajonean pero después quedan en el olvido y cierran los créditos finales pum para arriba con un musical digno del Disney Channel.
La trama presenta a un joven que compite en el programa de televisión “¿Quieres ser millonario? y avanza hacia la final debido a que TODAS las preguntas (esto es maravilloso) que le hacen, casualmente le remiten a hechos traumáticos que vivió en su infancia.
Las de James Colt (el inventor del revólver) y la de Benjamín Franklin son desopilantes.
La estupidez de la trama llega su punto máximo cuando al flaco lo interroga la policía como si fuera un terrorista porque sospechan que el participante hace trampa.
Si la misma historia hubiera sido desarrollada en los barrios pobres de Nueva York o Los Ángeles y el protagonista hubiera sido un negro o un latino, con una historia de vida bien Dickens que intenta conseguir el American Dream , la película hubiera sido destrozada por la crítica internacional. No tengo duda.
Sin embargo, el cuento del director se concentra en el tour por la pobreza de la India y el melodrama exótico parece que tiene más valor.
A favor del film hay que destacar la excelente fotografía de Anthony Dod Mantle, la edición y el tremendo reparto de chicos que protagonizan las secuencias de flasbacks.
La dirección de Boyle en esas escenas fue impecable y el trabajo de los pibitos representan lo mejor que ofrece este film.
Desde los aspectos técnicos no se le puede refutar nada, ya que está al nivel de las realizaciones que suele ofrecer el cineasta inglés. El problema es el guión que es desastroso.
En fín, frente a grandes filmes estrenados o que están por llegar a la cartelera como El sustituto, Milk, Gran Torino y Frost /Nixon (especialmente), el bombo que le hicieron a esta producción superficial, con mafiosos de dibujos animados y una banda de sonido digna de la versión india de High School Musical no tiene razón de ser.
Danny, volvé con los zombies que te sientan mejor.