Películas comentadas Volver al perfil publico

Es el tipo de historia romántica que me gusta. Y lo que la hace romántica no es el desenlace de los personajes, sino la forma de abordar la historia: los paisajes, los diálogos y la música, sobre todo la música, porque esta cinta está hecha por alguien que le pone música a cada etapa de la vida. La disfruté muchísimo, como me pasa con casi todas las cintas de mark ruffalo. Es un actor que tiene una sensibilidad especial, que hace su trabajo sin muchos aspavientos, pero deja su impronta en cada personaje. Aunque tiene todo tipo de películas, las que más recuerdo de él son las que hablan de las pequeñas desgracias y alegrías que componen la vida cotidiana.

Es de esas películas que podrían utilizarse en una clase de antropología, sociología o religión, porque te hace apreciar de cerca una forma de vida distinta. Y lo hace sin pretensiones, sin juicios, pero no por eso carece de un punto de vista crítico. Lo interesante no es tanto lo que pasa, sino la cotidianidad que se asoma en los actos y palabras de los personajes.

Si no se está acostumbrado a los relatos complicados, chocantes y ambiguos de Cronenberg, es mejor pasar de largo. De esas películas que tienen un par de cosas jocosas, pero está llena de preguntas sin resolver y escenas que incomodan. Es una historia tragicómica,y por momentos inverosímil, sobre el lado más oscuro de Hollywood. No tiene ni un solo personaje simpático o agradable, con el que el espectador pueda identificarse. Todos son miserables y a su modo crueles. me recordó a mulholland Drive de David Lynch, pero sin la carga onírica: hay mucho desencanto en ambas. Yo sólo se la recomendaría a quienes hayan visto Cosmopolis sin sentirse aburridos o decepcionados.

No es la mejor película de Allen, pero es una linda historia con diálogos muy ingeniosos y bellos paisajes, que recuerda a las cintas sobre enredos amorosos que solía hacer Allen cuando estaba en pareja con Diane Keaton o mia Farrow, sobre todo a comedia sexual de una noche de verano. De hecho, la Stone tiene mucho de ellas: cierto carácter independiente, con algo de fragilidad y comicidad. El personaje de Firth, por su cuenta, tiene algo de la neurosis, candor y humor intelectual del Allen actor. En síntesis,es una película que podrían haber hecho Allen y Farrow. Tanto la Stone y Firth están muy bien en sus papeles, pero no deja de ser perturbadora la diferencia de edad entre ambos.

Bastante entretenida. Scarlett da la talla como heroína de acción con un costado sensible, bien acompañada por morgan Feeman, quien brinda la explicación racional a una historia tan disparatada. Su mayor mérito es el ritmo. La acción nunca decae, aunque al final se pone demasiado trascendente para mi gusto. Besson, una vez más, se luce en las secuencias de persecuciones en la calle, algo que ya parece el sello distintivo de muchas de las películas que dirige o produce. Hizo dos sagas explotando las persecuciones automovilísticas: Taxi y Transportador.

Encantadora. No solo el personaje es encantador, sino también la forma cómo narra su historia y los personajes que lo acompañan. Tiene un humor inteligente que nunca decae. El final es inesperado y deja al espectador en modo reflexivo. El protagonista, Guillaume Gallienne, proviene del elenco estable de la Comedia Francesa, uno de los principales teatros del Estado francés. Es tal el prestigio de esa institución, que en los créditos de las películas a sus actores se los identifica como miembros de la Comedia Francesa. Que un actor provenga de ese espacio es una garantía de actuaciones brillantes y carcajadas a montón. Gallienne le hace honor con creces a esa fama.

La película es entretenida y cuenta con muy buenos efectos, pero se pierden las historias individuales entre tantos personajes. Lo más original del guión es la presencia de imágenes grabadas por los propios personajes con sus cámaras y dispositivos móviles. A diferencia de otras películas como Actividad Paranormal, la película no está contada en base a este recurso, solo lo utiliza para mostrar la sobreabundancia de imágenes caseras que caracterizan esta época. Sin embargo, el recurso pierde efectividad porque se abusa de él y termina generando escenas lacrimógenas y patrioteras que le quitan gracia a la cinta. Innecesarias las alusiones a la grandeza estadounidense.

Es una película agradable y sencilla sobre los desencuentros amorosos de una familia en la que varios de sus miembros son escritores o quieren serlo, por lo cual las referencias literarias están muy presentes. Básicamente uno va a ver personas lindas y sin apuros económicos,tratando de encontrar el amor mientras se encuentran a sí mismas. Lo más original de la película es su visión de las drogas. En el universo de los personajes, ciertas drogas son aceptables y otras no. Eso le da un toque realista y menos idílico a los personajes del que normalmente se encuentra en cintas de este género.

¡Absolutamente Atrapante! La trama juega con los personajes y con el espectador, que piensa que está viendo una historia y termina viendo otra. No es solo una cinta de misterio, sino también una aguda reflexión sobre cómo el matrimonio y los medios de comunicación pueden sacar lo peor de las personas. Ben Affleck está muy bien, pero la película se la lleve rosemund Pike, que pone al servicio del personaje todo su atractivo físico. Esta actriz nunca había tenido un rol de la complejidad de Perdida y lo saca adelante. Hacia el final, la historia puede tornarse un poco predecible y hasta inverosímil, pero eso no la desmerece. Sus casi dos horas y media estuvieron bien invertidas.

Es una película simple y sencilla sobre la incapacidad para asumir las perdidas tanto en la niñez, como en la adultez. Lo mejor es la naturalidad de las actuaciones, sobre todo la del niño protagonista. Algunos la pueden encontrar lenta y hasta aburrida, porque no ocurren grandes conflictos, son solo un padre y un hijo con dificultades para comunicarse enfrentándose a la vida cotidiana.