Películas comentadas Volver al perfil publico

Desde que se dio a conocer este proyecto no podía dejar de preguntarme ¿porque? ¿que espectador promedio va a querer conocer en profundidad la vida y obra de un personaje tan infame como Dick Cheney? Y no estaba tan equivocado teniendo en cuenta que fue una decepción en taquilla. Sin embargo debo decir que me divertí con esta historia en varias ocasiones y se debe principalmente a la dinámica y socarrona dirección de Adam Mckay y a la siempre comprometida actuación de Christian Bale que acá tampoco decepciona. Me quedo mas que nada con la primera hora donde se relata el ascenso al poder de Cheney. Hacia la segunda hora la historia se vuelve un poco tediosa y panfletaria.

Me encantó, tiene toda la fuerza y calidad que suelen tener las primeras entregas de cada superhéroe de Marvel. Carol Danvers resulta un personaje fascinante por su personalidad irreverente que una genial Brie Larson lleva a la pantalla. Con Samuel Jackson forma una dupla que deja inolvidables momentos, la mejor participación de Fury a la fecha. Tampoco puedo olvidarme del gran Ben Mendelsohn y su personaje lleno de matices y muy divertido. Salvo por pequeños defectos -como el maquillaje de los Skrulls o el CGI de la Capitana en la batalla final- es un film redondo con acción, mucho corazón y chistes ideales y funcionales. Una perfecta antesala a ese tan esperado evento llamado Endgame.

Comencé a verla con cierto recelo después de que había levantado polémica por los galardones recibidos. Y si bien en un principio estaba de acuerdo con esta opinión y la historia me parecía oportunista, una vez que los personajes de Viggo y Mahershala emprenden viaje en la ruta, el relato me pareció apasionante y enternecedor, ademas de que deja un interesante mensaje a tener en cuenta. No se si el resultado habría sido el mismo sin la gran dupla protagónica. Si bien es probable que A Star Is Born o incluso Roma tuvieron mas méritos para recibir el Oscar a mejor película, me alegro que por esta vez el premio se lo lleve una película optimista que te deja con una sonrisa una vez finalizada.

Después de ver Overlord la expresión "los horrores de la guerra" cobra un nuevo y retorcido significado. El director Julius Avery y el guionista Billy Ray logran con mucho tacto combinar dos géneros tan disimiles como el horror zombie y el cine de guerra y que tenga sentido y coherencia para la historia. Dentro del muy buen elenco hay pocas caras conocidas y pienso que esto es favorable porque ayuda a que incluso el espectador mas escéptico acepte el extravagante concepto, ademas de que uno se termina preocupando por estos personajes. Por momentos Overlord esta a punto de caer en lo grotesco pero siempre sale airoso, los amantes de la acción bélica y/o el terror quedaran satisfechos.

Es indudable que Venom como película de superheroes (o como película en general) es mediocre, no esta exenta de defectos notorios: por ejemplo los personajes son mayormente unidimensionales, el nivel de acción es rutinario y la historia a veces coquetea demasiado con el ridículo. Pero también tiene algunos puntos a favor, pese a que no llegaron a la calificación R (de adultos) se percibe la intención de un PG-13 lo mas extremo posible. Por otro lado en la dualidad entre Eddie Brock y el simbionte, en esa sociedad a la fuerza, están las mejores escenas de la película y esto lleva a lo que mas destaca, Tom Hardy se nota que se divirtió haciéndola y algo de ese entusiasmo llega al espectador.

Después de ver la película, 10 nominaciones al Oscar me parecen una exageración. Podemos decir que se destaca en vestuario, diseño de producción, que tiene un uso peculiar de la fotografía gran angular o lo mejor de todo, el trio protagonico que funciona como un pilar. Rachel Weisz como una mujer dura pero con buenas intenciones, Emma Stone en un registro nunca visto donde deja de lado su rol "angelical" para convertirse en alguien nefasta y la brillante Olivia Colman y su reina que sufre de gota e inestabilidad emocional. Y sin embargo la historia me pareció muy letárgica, poco convincente y ni hablar del desenlace abrupto que descoloca y deja una mala impresión. Tiene poco de "favorita".

Roma es una oda a la cotidianidad de una familia desde el punto de vista de la empleada domestica y esta basada ligeramente en la infancia de Alfonso Cuaron. A primera vista la película puede ser lenta y hasta peca de tener cierto aire pretencioso pero a la media hora terminas inmerso en esa casa de un barrio de México en 1970 y desde ahí no te suelta hasta el final. Esto se debe a las actuaciones espontaneas de un elenco ignoto (especialmente Yalitza Aparicio y su sumisa y adorable Cleo) la recreación puntillosa de esa época, una soberbia fotografía en blanco y negro y movimientos de cámaras muy logrados pero sobre todo se debe al pulso narrativo de un Cuaron que se destaca una vez mas.

Una historia de amor de esas que calan hondo en el espectador, que presenta un extraordinario repertorio de canciones originales (Oscar asegurado en esa terna) y un gran trabajo de sus dos protagonistas Bradley Cooper y Lady Gaga que invirtieron roles en este film : teniendo una carrera efímera en la actuación Gaga presenta un rol dramático potente y Cooper parece un músico con años de experiencia cuando en realidad sabe cantar y tocar un instrumento por esta película. Párrafo aparte para Sam Elliott que me parece lo más destacable, el tipo no supera los 15 minutos en pantalla y deja una impresión realmente conmovedora, algo que también pasa con las mejores escenas de Nace una Estrella.

Tengo sentimientos encontrados con Bohemian Rhapsody, por un lado es imposible no disfrutarla y pasar un grato momento seas o no fanático de Queen pero por otro lado tratándose de una banda tan apasionante, es muy difícil pasar por alto la torpe narración cuando se manipulan los hechos reales al antojo de los realizadores, otros momentos pasan a ritmo acelerado y otros directamente se omiten. La grandeza de estas canciones que alegran al alma y el legado que deja el cantante más grande de todos los tiempos hacen que uno se decante por lo mejor de la pelicula, el nivel de producción y especialmente las actuaciones donde Rami Malek quedó poseído por el alma de Freddie Mercury.

Una historia real, de esas más grandes que la ficción, sucedió hace 40 años pero es más actual que nunca, eso es Infiltrado del kkklan. No solo trata sobre el racismo y la discriminación, Spike Lee narra un testimonio sobre la intolerancia y lo hace casi en clave de sátira pero con mucho respeto sobre el material original. Gran trabajo de todo el elenco pero en especial del dúo protagónico, Adam Driver y John David Washington que se saca el peso del apellido con mucha facilidad. No me gusto que la trama se extendiera de forma innecesaria o la extravagante edición. Esta película es una radiografía sobre la humanidad que invita a la reflexión, a pensar cómo podemos mejorar como sociedad.