El final de la calle Oak

El final de la calle Oak es una película que hace 40 años podría haber sido la adaptación para cines de Cuentos asombrosos, dirigida por Steven Spielberg en 1986, entre El color púrpura y El imperio del sol.

La nueva producción de J.J. Abrams tiene un marcado espíritu nostálgico que evoca el cine familiar de ese período.

El realizador, en esta oportunidad, delegó la dirección en David Robert Mitchell, quien en 2014 debutó con el film de terror It Follows, que cosechó estatus de culto.

Tras una segunda película olvidable, Under the Silver Lake (2018), que no tuvo la misma repercusión, este año incursionó en el circuito de los grandes estudios de Hollywood para sorprender con un sólido film de aventuras que incorpora elementos de terror y ciencia ficción.

La trama se desarrolla en 1982 y tiene como protagonista a una familia de los suburbios que debe sobrevivir a una invasión de dinosaurios en su barrio luego de un extraño evento cósmico.

La narración de Mitchell se toma su tiempo para desarrollar los vínculos entre los personajes principales y los primeros indicios del misterio que luego desatarán la barbarie.

A partir del momento en que aparecen los dinos, el relato se convierte en un thriller de supervivencia muy dinámico y entretenido, donde consigue resolver el conflicto en menos de 100 minutos.

Toda una proeza en tiempos donde a la mayoría de las películas les sobra, por lo general, media hora.

La gran virtud de la obra de Mitchell es que, después de numerosas continuaciones de la franquicia Jurassic Park, logró conseguir que los dinosaurios resulten aterradores otra vez, dentro de un relato que conserva su propia identidad.

Las secuencias de acción son efectivas y, en materia de violencia, toma algunos riesgos a la hora de retratar la voracidad de las criaturas.

Anne Hathaway se luce en el rol de una madre que intenta mantener unida a su familia y cuenta con un arco argumental un poco más elaborado que el resto de los personajes.

Por su parte, a Ewan McGregor le toca asumir un papel interesante, ya que representa la antítesis de los roles masculinos habituales dentro del género.

Al misterio en torno a la aparición de los dinosaurios tal vez le faltó un poco más de desarrollo; sin embargo, esa debilidad del argumento no afecta la experiencia que propone el film.

Creo que El final de la calle Oak se disfruta más en el ambiente de una sala de cine que en el visionado hogareño, donde puede resultar olvidable.

Para los seguidores del género es una propuesta amena entre las novedades de la cartelera.

Después de ocho años, David Robert Mitchell vuelve al cine. Y no lo hace con una película pequeña, personal y de presupuesto acotado. Vuelve con dinosaurios, estrellas de Hollywood, efectos grandilocuentes, una producción de J.J. Abrams y una película de aventuras de esas que Hollywood parecía haber dejado bastante de lado.

Y lo más interesante es que, aun con semejante cambio de escala, sigue siendo posible reconocer al director.

Mitchell hizo solamente tres películas antes de esta y las tres fueron excelentes. The Myth of the American Sleepover (2010) era una historia adolescente íntima y melancólica. It Follows (2014) convirtió una idea sencilla en una de las películas de terror más originales de la última década y que sentó las bases de gran parte de la actualidad del género. Y Under the Silver Lake (2018) fue directamente un delirio: una película de misterio, conspiraciones, códigos y obsesiones cinematográficas que todavía sigue generando discusiones.

Lo importante es que ninguna se parecía demasiado a la anterior.

Por eso resulta tan interesante que su regreso sea justamente The End of Oak Street.

Porque esta es, fundamentalmente, una película de aventuras.

Sí, hay ciencia ficción. Sí, hay elementos de misterio. Sí, hay momentos que pueden acercarse al terror. Pero Mitchell parece mucho más interesado en recuperar esa sensación de aventura que tenían muchas películas de los 80 y los 90: una familia común enfrentada a una situación completamente extraordinaria.

La premisa es sencillamente fantástica: una tranquila calle suburbana termina transportada a un mundo prehistórico y sus habitantes tienen que descubrir qué sucedió mientras intentan sobrevivir a algo bastante obvio: los dinosaurios.

Y acá aparece una aclaración importante: esto no pretende ser Jurassic Park.

No intenta competir con Spielberg, ni ocupar el lugar de la película que cambió para siempre la manera de filmar dinosaurios. Tampoco necesita hacerlo. Este estreno juega en otro terreno.

Hay algo muy ochentoso y noventoso en la propuesta, pero pasado por un filtro 2026. Y ahí es donde entra David Robert Mitchell.

Porque si otro director hubiera hecho esta película probablemente estaríamos hablando de una aventura familiar con dinosaurios. Mitchell agrega una mirada bastante más extraña. Hay encuadres incómodos, momentos donde el espacio parece jugar en contra de los personajes y una manera de mostrar el barrio que hace que algo tan conocido como una casa, una calle o un jardín pueda convertirse rápidamente en una amenaza.

Es el mismo director que en It Follows consiguió que un barrio suburbano pareciera inquietante sin necesidad de convertirlo en un lugar gótico. Acá hace algo parecido, pero con los famosos suburbios.

Los efectos visuales están a la altura de una producción de esta escala y, por suerte, Mitchell no convierte cada aparición en una exhibición de efectos especiales. Hay momentos en los que el dinosaurio funciona justamente porque no estamos viendo todo.

También hay una diferencia importante con buena parte del cine de franquicias actual: esta película no necesita existir porque ya existía otra antes.

No es una secuela. No es un reboot. No es un spin-off. No necesita que el espectador conozca cinco películas anteriores para entender qué está pasando.

La película tiene problemas, claro. El guion no siempre consigue que todas las decisiones de los personajes resulten convincentes y algunas cuestiones relacionadas con la situación que están viviendo quedan deliberadamente en segundo plano. Hay momentos en los que uno quisiera que Mitchell profundizara un poco más y otros en los que la película parece confiar demasiado en el impulso de la aventura.

Pero tampoco creo que haya que pedirle a The End of Oak Street que sea algo que nunca quiso ser.

No es la película más ambiciosa de David Robert Mitchell. Tampoco es la más personal.

Pero sí es una película que demuestra que un director con una personalidad muy marcada puede meterse de lleno en el cine comercial sin desaparecer dentro de él.

Mitchell podría haber hecho una película de dinosaurios. En cambio, hizo una película de David Robert Mitchell con dinosaurios.